Роззо — персонаж итальянского театра¶

Роззо (итал. Rosso, «красный») — персонаж-маска итальянского народного театра, а также распространённое прозвище и псевдоним в итальянской культурной традиции, связанное с рыжим цветом волос или красным цветом одежды. Наиболее устойчивое значение термин имеет в контексте комедии дель арте и близких к ней форм площадного театра, где «роззо» обозначал амплуа рыжего шута, слуги или пройдохи. Кроме того, слово употребляется как фамилия и как обозначение ряда персонажей европейской литературы и фольклора.

¶Общее значение слова

В итальянском языке «rosso» — прилагательное «красный» и существительное, обозначающее красный цвет. В разговорной и театральной традиции форма «роззо» закрепилась как прозвище человека с рыжими волосами, поскольку рыжий цвет в итальянском воспринимается как оттенок красного. Отсюда двойственность значения: с одной стороны — цветовая характеристика, с другой — устойчивое амплуа и прозвище.

В русскоязычной передаче слово часто используется как имя собственное — «Роззо» — при описании персонажей итальянских комедий, кукольных представлений и цирковых номеров.

¶Роззо в комедии дель арте

Комедия дель арте — импровизационный театр, сложившийся в Италии в XVI веке, — строилась на системе постоянных масок. Каждая маска имела фиксированный характер, костюм, диалект и манеру поведения. Среди слуг-дзанни выделялись два основных типа: умный и хитрый (Бригелла, Арлекин в ранней традиции) и глупый, жадный и трусливый (Тарталья, Панталоне в части трактовок).

Роззо относится к группе рыжих дзанни — слуг, чей облик определялся рыжим париком и красноватым костюмом. Такой персонаж обычно выступал как:

• неуклюжий, но предприимчивый слуга;
• посредник в любовных интригах господ;
• источник комических провалов и недоразумений;
• носитель грубоватого народного юмора.

Рыжий цвет в европейской традиции нередко связывался с хитростью, обманом и связью с потусторонними силами, что усиливало комический и одновременно опасный оттенок маски. В разных труппах характеристики Роззо варьировались: он мог быть как простаком, так и ловким мошенником.

¶Связь с другими масками

Роззо типологически близок к ряду персонажей:

В отличие от Арлекина и Пульчинеллы, Роззо не получил столь же устойчивой драматургической разработки и чаще встречался в качестве второстепенного или локального персонажа.

¶Роззо в кукольном театре и фольклоре

В итальянском кукольном театре, особенно в сицилийской традиции «Опера дей пупи», рыжие персонажи также обозначались как «роззо». Здесь они чаще выступали комическими спутниками или слугами главных героев. В фольклоре рыжий персонаж нередко наделялся двойственной природой: он мог приносить удачу или, напротив, считался предвестником неприятностей.

¶Прозвище и фамилия

Помимо театрального значения, «Роззо» (Rosso) — распространённая итальянская фамилия и прозвище. В истории искусства известны носители этого имени, в том числе художники, работавшие в манере, близкой к маньеризму. Прозвище «Россо» закреплялось за мастерами по цвету волос или по характерной красноватой палитре работ. Например, флорентийский живописец Джованни Баттиста ди Якопо известен как Россо Фьорентино.

В спортивной и медийной среде «Роззо» используется как сокращённое прозвище, что делает термин многозначным и зависимым от контекста.

¶Роззо в современной культуре

В XX–XXI веках образ рыжего шута и прозвище «Роззо» продолжают использоваться:

• в театральных постановках, восстанавливающих традиции дель арте;
• в цирковых и уличных представлениях;
• в литературе и кинематографе как отсылка к итальянской комической традиции;
• в массовой культуре — как имя персонажа или псевдоним.

Устойчивого единого канона у персонажа нет: в разных источниках Роззо описывается по-разному, что связано с импровизационной природой самого театра масок и отсутствием фиксированных текстов.

¶Значение и изучение

Роззо рассматривается в театроведении как пример периферийной маски, не получившей широкой известности, но отражающей общие принципы дель арте: типизацию, связь костюма и характера, опору на диалект и импровизацию. Изучение таких второстепенных масок позволяет точнее реконструировать репертуар и социальную среду итальянского площадного театра XVI–XVIII веков.