Карталина — персонаж итальянской комедии¶

Карталина — персонаж итальянского народного театра, одна из масок комедии дель арте, служанка (серветта), вошедшая в сценическую традицию в XVI–XVII веках. Вместе с Коломбиной и Смеральдиной образует группу женских служебных амплуа, для которых характерны живость, находчивость и комическая инициативность. Имя происходит от итальянского carta («бумага», «грамота»), что связывает маску с образом сметливой прислуги, нередко превосходящей в уме своих господ.

¶Происхождение и место в системе масок

Комедия дель арте сложилась в Италии к середине XVI века как импровизационный театр, где актёры играли по сценарному плану (сценарио), а конкретный текст рождался прямо на сцене. Каждая маска обладала устойчивым набором черт: диалектом, костюмом, пластикой, социальным положением. Женские персонажи делились на две основные группы — «благородные дамы» (иннамorate) и «служанки» (серветты). Карталина относится ко второй группе.

В отличие от господ, говорящих на литературном тосканском наречии, служанки изъяснялись на живых диалектах — бергамском, венецианском, неаполитанском. Это создавало комический контраст и подчёркивало социальную дистанцию. Карталина чаще всего говорила на бергамском диалекте, что роднит её с Арлекином и Бригеллой — выходцами из Бергамо, традиционно поставлявшего в Венецию и другие города наёмных слуг и носильщиков.

¶Характер и внешний облик

Карталина — девушка или молодая женщина из крестьянской или городской бедноты, состоящая в услужении у знатной семьи. Её определяющие черты:

• практичность и житейская хватка;
• склонность к интриге и ловкому обману;
• остроумие, быстрая реакция, умение найти выход из любой ситуации;
• корыстолюбие в мягкой, комической форме — стремление получить подарок, монету, выгодного жениха;
• эмоциональность, вспыльчивость, но отходчивость.

Внешне Карталина обычно предстаёт в простом платье с фартуком, иногда в мужском костюме при переодевании — популярном сюжетном приёме. Голову покрывает скромный платок или чепец. В отличие от Арлекина, её костюм не был канонически закреплён и варьировался в зависимости от труппы и региона. Обязательными атрибутами оставались лишь бытовые предметы: корзина, кувшин, метла, письмо или записка — вещь, вокруг которой строится интрига.

¶Функции в сюжете

Карталина выполняет в спектакле несколько устойчивых ролей:

1. Помощница влюблённых. Она передаёт записки, устраивает тайные встречи, отвлекает стариков-опекунов, помогая молодым господам соединиться вопреки воле родителей.
2. Участница собственной любовной линии. Её партнёром обычно выступает слуга-дзанни — Арлекин, Бригелла, Пульчинелла или Педролино. Их отношения строятся на перебранках, ревности и примирениях.
3. Комментатор действия. Через реплики в сторону, обращённые к публике, Карталина нередко оценивает происходящее, разрушая сценическую иллюзию и создавая эффект прямого контакта с залом.
4. Двигатель интриги. Именно слуги, а не господа, чаще всего распутывают или, наоборот, запутывают сюжетные узлы; Карталина в этом смысле — один из ключевых механизмов драматургии.

¶Историческое развитие

Маска сформировалась в период расцвета дель арте — во второй половине XVI — начале XVII века. Наибольшую известность получила в труппах, гастролировавших по Европе: во Франции, Испании, Германии, Англии. Во французской традиции персонаж закрепился как Карталина (Cartaline) и стал частью придворных и ярмарочных представлений.

В XVIII веке, с угасанием импровизационной комедии, маска постепенно теряет самостоятельность. Карло Гольдони, реформировавший итальянский театр и заменивший импровизацию фиксированным текстом, сохранил ряд персонажей дель арте, но переосмыслил их: из условных масок они превратились в психологически достоверных персонажей. У Гольдони служанки становятся полноправными героинями с собственными именами и биографиями.

Карло Гоцци, напротив, опирался на фантастическую и сказочную линию, где маски сохраняли гротескную природу. В его пьесах служебные персонажи выполняют буффонную функцию.

¶Карталина и родственные маски

Разграничение между этими масками условно: в разных труппах один и тот же набор черт мог закрепляться за разными именами. Карталина ближе всего к Смеральдине по происхождению, но отличается большей рассудочностью и склонностью к расчётливой интриге, тогда как Смеральдина чаще выступает жертвой собственной болтливости.

¶Значение и наследие

Карталина — один из примеров того, как второстепенное, служебное амплуа в народном театре становилось носителем главного комического и драматургического импульса. Через подобные маски дель арте оказала влияние на европейскую драматургию: приёмы импровизации, буффонады и сценического гротеска прослеживаются у Мольера, Мариво, Бомарше, а позднее — в водевиле и музыкальной комедии.

Образ сметливой служанки, ведущей интригу и говорящей правду в лицо господам, восходит к традиции Плавта и Теренция и через дель арте переходит в новоевропейскую комедию. В этом смысле Карталина представляет собой звено длинной цепочки, соединяющей античную паллиату с театром Нового времени.

Отдельного канонического текста, посвящённого исключительно Карталине, не существует: сведения о маске рассредоточены по трактатам и свидетельствам современников, а также реконструируются по сценариям и гравюрам XVII–XVIII веков. Именно поэтому её характеристики в разных источниках варьируются, а границы между ней и родственными серветтами остаются подвижными.