Открыть сервис

Сюрреализм в изобразительном искусстве

Сюрреализм в изобразительном искусстве — направление в живописи, графике и скульптуре, сложившееся во Франции в начале 1920-х годов. Оно опиралось на идеи психоанализа и стремилось выразить бессознательное, сновидения и алогичные сочетания образов. Сюрреализм стал одним из ключевых течений европейского авангарда и оказал влияние на рекламу, кино, дизайн и массовую культуру XX–XXI веков.

История

Термин «сюрреализм» (фр. surréalisme — «сверхреализм») ввёл в 1917 году поэт Гийом Аполлинер. Как художественное движение направление оформилось в 1924 году, когда писатель Андре Бретон опубликовал «Манифест сюрреализма». Бретон определял сюрреализм как «чистый психический автоматизм», призванный выразить реальное течение мысли вне контроля разума.

Основой послужили два источника: дадаизм с его отрицанием традиций и логики, а также теория психоанализа Зигмунда Фрейда, обратившаяся к сновидениям и вытесненным желаниям. В 1920-е годы вокруг Бретона сложилась группа художников; в 1925 году прошла первая совместная выставка сюрреалистов в Париже. В 1930-е движение распространилось по Европе и США, а после Второй мировой войны центр активности сместился в Нью-Йорк.

Характерные черты

Для сюрреалистических произведений типичны:

  • соединение несоединимого — предметы и существа в неожиданных сочетаниях;
  • иллюзорно точная, «фотографическая» манера письма при абсурдном содержании;
  • пространство сновидения с нарушенными пропорциями и перспективой;
  • автоматическое рисование, фроттаж, декалькомания как способы обойти контроль сознания;
  • повторяющиеся мотивы: глаза, часы, зеркала, лабиринты, метаморфозы тел.

Основные направления

Условно выделяют два полюса. Вербальный (иллюзорный) сюрреализм тяготел к узнаваемым, тщательно выписанным формам — его представляют Сальвадор Дали, Рене Магритт, Ив Танги. Абстрактный (органический) сюрреализм развивал свободные, текучие формы — Хуан Миро, Андре Массон, Макс Эрнст. Ряд художников сочетали оба подхода.

Персоналии

ХудожникСтранаИзвестные работы
Сальвадор ДалиИспания«Постоянство памяти» (1931)
Рене МагриттБельгия«Сын человеческий» (1964)
Макс ЭрнстГермания«Слон Селебес» (1921)
Хуан МироИспания«Карнавал Арлекина» (1924–1925)
Андре МассонФранция«Автоматические рисунки» (1924)
Фрида КалоМексика«Две Фриды» (1939)

К движению были близки также Мерет Оппенгейм, Ив Танги, Роберто Матта и Леонора Каррингтон.

Приёмы и техники

Художники применяли фроттаж (протирание бумаги по рельефу), граттаж, декалькоманию, коллаж и автоматическое письмо. Эти методы позволяли получать случайные, непреднамеренные образы, которые затем дорабатывались. Отдельное место занимал объект — объёмная композиция из бытовых предметов, лишённых привычной функции.

Значение и влияние

Сюрреализм расширил представление о границах искусства, узаконив иррациональное и случайное как источник творчества. Его приёмы вошли в фотографию, кинематограф, рекламную графику и книжную иллюстрацию. Идеи направления повлияли на абстрактный экспрессионизм, поп-арт и современное цифровое искусство. Отдельные мотивы сюрреализма активно используются в массовой культуре и дизайне.

IRONLIVE — база данных и аналитика по компаниям России.

На главную IRONLIVE →