Открыть сервис

Джаз как музыкальный жанр

Джаз — род музыкального искусства, сложившийся в конце XIX — начале XX века в США в результате синтеза африканской и европейской музыкальных традиций. Характерными чертами джаза являются импровизация, свинг (особая ритмическая пульсация), полиритмия, использование блюзовых нот и специфическая тембровая манера исполнения. Джаз считается одним из наиболее влиятельных направлений музыки XX века, оказавшим воздействие на эстраду, рок, академическую музыку и кинематограф.

Происхождение

Джаз сформировался в среде афроамериканского населения юга США, прежде всего в Новом Орлеане. Его истоками стали:

  • спиричуэлс — духовные песнопения афроамериканцев;
  • блюз — сольная песенная форма с характерной «блюзовой» интонацией;
  • регтайм — фортепианная музыка с синкопированным ритмом;
  • маршевая и салонная музыка европейского происхождения.

Термин «джаз» (jazz) вошёл в употребление около 1910-х годов; его точная этимология до сих пор дискуссионна.

Основные черты

Ключевые признаки джаза отличают его от других музыкальных направлений:

ЧертаСодержание
ИмпровизацияСоздание музыки непосредственно в момент исполнения
СвингСмещение акцентов, создающее эффект «раскачивания»
Ритм-секцияФортепиано, контрабас, ударные как основа
Блюзовая интонацияПониженные III и VII ступени лада
ДиалогичностьВзаимодействие солиста и ансамбля

Историческое развитие

Ранний джаз

В 1900–1920-х годах сложился новоорлеанский стиль, представленный марширующими и танцевальными оркестрами. Видными фигурами были Джо «Кинг» Оливер и Луи Армстронг, чьи записи 1920-х годов определили облик раннего джаза.

Эпоха свинга

В 1930-х — начале 1940-х годов популярность приобрели большие оркестры (биг-бэнды) — оркестры Дюка Эллингтона, Каунта Бэйси, Бенни Гудмена. Свинг стал массовой танцевальной музыкой.

Бибоп и модерн-джаз

В середине 1940-х годов возник бибоп — направление, ориентированное на сложную гармонию и быстрые темпы, связанное с именами Чарли Паркера и Диззи Гиллеспи. Позднее появились кул-джаз, хард-боп и модальный джаз (Майлз Дэвис, Джон Колтрейн).

Свободный джаз и фьюжн

С конца 1950-х годов развивался фри-джаз (Орнетт Коулман), а в 1970-х — фьюжн, соединивший джаз с роком и электроникой (Майлз Дэвис, группы Weather Report). В дальнейшем джаз интегрировался с фанком, хип-хопом и этнической музыкой.

Инструменты

Типовой джазовый состав включает трубу, саксофон, тромбон, фортепиано, контрабас и ударные. В разных стилях применяются кларнет, гитара, орган, вибрафон, а также электронные инструменты.

Как слушать джаз: практические ориентиры

Понимание джаза требует внимания к нескольким уровням. Сначала полезно выделить ритм-секцию и ощутить пульсацию свинга. Затем — следить за темой (мелодией), которую солист варьирует в импровизации. Далее — за диалогом инструментов и сменой соло. Знание стандартов (например, «Summertime», «Take the A Train») облегчает восприятие, поскольку импровизация строится на знакомой гармонической основе.

Джаз в России

В СССР джаз появился в 1920-х годах (оркестр Валентина Парнаха, позднее — Леонида Утёсова). В 1930–1940-е годы отношение к нему было неоднозначным, в конце 1940-х он подвергался критике. С 1950-х годов джаз развивался в рамках эстрадных оркестров; заметными исполнителями стали Олег Лундстрем, Эдди Рознер, позднее — Алексей Козлов, трио Ганелина. В постсоветский период джаз стал частью академического и фестивального движения.

Значение

Джаз повлиял на формирование ритм-энд-блюза, рок-н-ролла, соула и современной популярной музыки. Он также стимулировал развитие звукозаписи и импровизационного исполнительства. ЮНЕСКО в 2011 году провозгласила 30 апреля Международным днём джаза.

Критика и дискуссии

Отношение к джазу неоднородно: часть слушателей и музыкантов воспринимает его как элитарное искусство, другие — как утратившее массовость. Внутри самого джаза ведутся споры о границах жанра и о правомерности включения элементов поп-музыки и электроники.

IRONLIVE — база данных и аналитика по компаниям России.

На главную IRONLIVE →